El Origen de la Cumbia. Vol. X. La Cumbia en Santa Fe. Parte II.

En la Edición anterior de "Los Orígenes de la Cumbia" hicimos referencia de manera escueta al surgimiento de la Cumbia en Santa Fe, de la mano de quien es considerado su mentor: Juan Carlos Denis y su agrupación cumbiera Los del Bohio.

La Cumbia en Santa Fe, según quienes han tenido el placer de viajar por aquellos lares, tiene una inserción social comparable con el cuarteto en la provincia de Córdoba.

Y en efecto, las similitudes entre los dos fenómenos son de diverso calibre: un fenómeno eminentemente popular, gestado y arraigado de manera local. Incluso, el desarrollo de la Cumbia en Santa Fe incorpora, en términos musicales, elementos provenientes del cuarteto (posiblemente por el echo de haber nacido ése género unas décadas antes que la cumbia en Santa Fe).

Reseñar la evolución de la Cumbia en Santa Fe requeriría dedicar una cuantiosa cantidad de notas al tema. Y si bien éste blog no es amante de la taxonomía cumbiera, más por ignorancia que por principios, se evidencia en una clara ramificación de estilos, referenciados cada uno con exponentes de gran nivel y trayectoria.

El primero, que ya hicimos referencia brevemente, refiere a la cumbia con guitarra cuyo principal exponente es Los del Bohio, cuya carrera sigue vigente en la actualidad con una treintena de discos editados. Dentro de este grupo se encuentan otros tanto de trayectoria similar, como ser Los Leales, Los Lamas, Los del Fuego, etc. A su vez, la influencia de este estilo trascendió las fronteras de santa Fe y penetró con fuerza en Buenos Aires, con mayor arraigo en la Zona Sur (fenómeno aparentemente explicado por  cuestiones de migración interna ocurridos hacia fines de la década del 70 y principios de los 80).

Por ello el estilo de Cumbia con Guitarra se encuentra presente en agrupaciones de diversa procedencia, como ser las agrupaciones que integró el Maestro Antonio Ríos con Reynaldo Valverde en guitarras (Sombras, Malagata) o La Nueva Luna, por dar algunos ejemplos de bandas no oriundas de la Provincia de Santa Fe que mixturan influencias propias con la proveniente del litoral Argentino. En todos los casos, la presencia de la guitarra como armonía principal, convierten a este estilo en un sello distintivo.
Otro grupo que debe considerarse como referencia de la Cumbia de Santa Fe son, sin lugar a dudas, Los Palmeras quienes editaron su primer trabajo Discográfico (“Los Palmeras” ) en 1976, bajo el influjo de Chani (célebre impulsor de la Cumbia Santafesina).
Su formación, a diferencia del cuarteto que carecterizaba a Los del Bohio, incluía voz, bajo, timbales, tumbadoras y acordeón. Cabe destacar a un invitado de lujo que tuvo dicho disco: Juan Carlos Denis en Guitarra. Dentro de este estilo se encuentran otras bandas, también oriundas de Santa Fe, como ser Onda Sabanera. Quizá el sonido distintivo de el estilo, además de la busqueda de una sonoridad colombiana, esté dado por el acordión a piano, que junto con una poética y melodia dulce evidencian la influencia de la música melodica en la cumbia de Santa Fe.

Finalmente cabe mencionar otro estilo vigente en la ciudad de Santa Fe, que presenta coincidencias con el descripto anteriormente: La Cumbia Romantica. Este estilo cuenta una formación similar a la narrada anteriormente, pero llevando a la máxima expresión las letras y melodías románticas, como así tambien un tiempo por lo general más pausado.

El principal exponente de la Cumbia Romántica ha sido el León Santafesino Leo Mattioli, cuyo estilo hizo furor a los inicios de los 90 y que en la actualidad pervive en la voz de recpnocidos talentos como Mario Luis (entre otros).

Estimado lector, confiamos en su madurez conceptual y esperamos no considere las opiniones aquí vertidas como definiciones de manual. Los fenómenos sociales que se desarrollan en el mundo que nos toca habitar es contrario a las definiciones tajantes. De lo que se trata no es, al fin y al cabo, tener un idea definitiva e invariante del  fenomeno... además de que no podríamos hacerlo producto de su complejidad y nuestro conocimiento limitado, le estaríamos sacando la propia dinámica que el proceso lleva en su seno: sería como sacar una foto de una película y querer de allí narrar su argumento.

Lejos está Sabor a Cumbia del rol del crítico de cine, aquel que desde una mirada externa se parapeta ante la pantalla con ojo vigilante y ajeno. La Cumbia nos convoca en nuestras fibras mas profundas, y ante Su Majestad rendimos pleitecía.

El Recomendado de la Semana. Tercer Edición. Tomas Aristide (Congas)

Nuestro estimado tumbador, trae a colasiòn para el distinguido pùblico lector de este Blog, una hermosa cumbia procedente del Perú. En esta ocasión suenan Los Shapis , grupo musical tropical peruano a cargo del gran "Chapulin El Dulce"  y el "Caballero de la Guitarra" Jaime Moreyra, creadores de la musica Chicha, fusionando al Huayno con los ritmos tropicales...
Y como si fuera poco, para aquellos que quieran introducirse más en el insondable mundo de la cumbia peruana y el buen cine, el percusionista Valdez recomienda la pelicula "el mundo de los pobres" de los Shapis. Estimado lector... a su salú.

Cumbieros. Fernando Isaias.

No sabemos si Dios los cria, pero a los Cumbieros... Landero los junta.

Una noche de verano, luego de haber entrado en confianza en algunas conversaciones ocasionales, despues que La Delio Valdez presentara su disco en Niceto, nació una amistad que comparte sede en Capital y en la cumbiera Zona Norte del Gran Buenos Aires.

Las amistades, las genuinas, son así... surgen cuando tienen surgir y se forjan a fuerza de Cumbia, Ron y Sonido Parrandero.
En esta nueva ediciòn de "Cumbieros" Sabor a Cumbia se da el lujo de entrevistar a Fernando Isaias, otro amigo de la casa.

Comentanos como, donde y/o cuando nació tu pasión por la Cumbia Colombiana.

Bueno, esta pregunta me trae buenos y sanos recuerdos, era muy chico y en mi barrio Villa Hidalgo era una cita con la cumbia las tardes de los domingos… estaba el señor Willy Santucho en la Reconquista FM 89.5… tardeadas en el patio de mi abuela y cumbia de la mejor. En ese momento reinaba la música santafecina en Zona Norte pero había bocados de cumbias viejitas como las de los Wawanco…  cada vez que llevaba un pedido a la radio, con un papelito anotado, entraba a la radio y lo veía a él pasando música en vinilo eso abrió mis ojos desde muy chico 9 o 10 años tal vez… y bueno paso un tiempo hasta que en la casa de mi primo Hernán Ramírez llego un CD que trajo la Tete, una tía nuestra…  el CD se llamaba Cañaveral: empezó una revolución en mi, yo tenia 13 años… Hasta que quise investigar los orígenes y es así el por que de esta fiebre de cumbia como dijo Lucho Argain…..

Para aquellos que aún no te conocen,  contanos tus actividades en relación con la Cumbia?.

Bueno, la principal actividad es el coleccionismo discografico, luego de que cumplí los 15 comencé con las incursiones en radios… Una de ellas, la principal, fue la FM Reconquista. Pero la primera que llegue a participar fue la Santa Lucia FM 90.1.

Arranque con mi programa de radio al tiempo de visitar y aprender a manejar los aparatos.. Se llamaba “La tarde del sonido parrandero” y salíamos los viernes de 16 a 18 hs… Faaaaa que lindos tiempos amigo, era amor a la difusión de estos sonidos que tanto me conquistan…  luego de eso me contactó un empresario que con el arranque a trabajar con grupos mexicanos que venían a presentarse en bailes… y radios. Simba, Yaguaru, Aaron, Sonora Tropicana, Efreen David... Entre otros más, fueron muchos por cierto.. Eso fue del 2006 hasta el 2008 siempre haciendo radio en muchas emisoras, la música es así te hace caminar y recorrer todo…

Como fuiste consiguiendo todo ese material?

Esta es una buena pregunta, a la que ningún coleccionista te diría la verdad jajaja… es que amigo, es como que te pregunte a donde compraste esas zapatillas y que vaya y me compre las mismas… seria un bajonazo no?…  pero arranque viajando… el guía fue mi Viejo. A los 16 ya tenia bajo mis brazos un lotecito de vinilos fue el quien me dijo: “podrás pasarte la vida juntado CD’s pero lo verdaderamente interesante son los vinilos…”  y bueno en Chile conseguí muchos y viaje por muchos lugares.. Gasterío de plata…..

Porque crees que en  la Zona Norte de buenos aires esta tan arraigada la cumbia colombiana?.

Amigo, acá me haces pensar mucho… jjjaja, que logro! Pero es así. Desde mi punto de vista y creo que no estoy muy fuera de lo cierto, la cumbia es una barrera de escalas sociales.. Siempre a la cumbia la marginaron de mala manera, se la atribuían a los barrios bajos, de inferioridad social.. Pero también está mi pregunta del porqué está la música santafecina en zona sur.. Creo que se lo debemos a los difusores el esfuerzo de meter este ritmo.. Pero hay sellos discograficos que simultáneamente sacaban  en otros países los discos como Bermudez, que él mismo llego a argentina en los 40... Y de ahí comenzó el ciclo, pero no quiero dejar de pasar por el maestro Coco Barcala, un genio… Comenzó implementando los instrumentos como el guiro, dos tumbadoras, timbaleta, bajo, guitarra eléctrica, y órgano. Previo a Coco Barcala no había cumbia colombiana a lo argentino.. Tenemos nuestra cumbia colombiana. Y un gran responsable del arraigo de la cumbia colombiana es el negro Jimmy en el Tropitango que lleva mas de 30 años en Zona Norte..

No se si tuviste la oportunidad de viajar a Colombia o si has escuchado comentarios, pero queríamos preguntarte sobre la vigencia de la Cumbia en Colombia… tenes alguna opinión sobre el tema

No tuve posibilidad de viajar pero es como en todo.. Ellos la tienen a la cumbia como su folcklore y como ya se sabe es algo paralelo a lo que pasa acá.. A nuestro folclore no le damos importancia. De chico bailé en un valet por 4 años. Aprendí a reconocer un Escondido de un gato o una samba… Al chamamé y al tango lo pasan por alto la juventud, pero forma parte de la evolución que en realidad musicalmente vamos involucionado.. Deberíamos, y me incluyo que deberíamos, consumir mas nuestras raíces así como en Colombia pasa lo mismo con la juventud… pero para eso estamos los coleccionistas para dar valor al verdadero ritmo inicial..

Y en otros países?

Y en otros países pasa lo mismo…. Pero si vamos a los 70 donde la cumbia resuena en cada rinconcito de Latinoamérica… En Perú, Chile, Uruguay, Ecuador, Venezuela, Argentina, México, Colombia… Fue una época errada en la que nací… como dice mi amigo Tomy: “hoy la cumbia colombiana solo esta en los corazones de los coleccionistas y aficionados…”

El Recomendado de la Semana. Tercer Edición. Manuel Cibrian (Guitarra)

En esta ocasión, el delicado guitarrista Valdez Manuel Cibrian, trae a colación para nuestros prestigiosos lectores una obra de arte digna de mención, tanto por su calidad musical como por sus ejecutantes. La Colombia All Stars surge a partir de la iniciativa de un empresario llamado Ley Martin, quien convoca a Willy Salcedo (músico, periodista, humorista) con el objeto de reunir a los músicos colombianos mas relevantes de la salsa... Fruko, Juan Piña, Joe Arroyo, Piper Pimienta, etc.. Lo que en esta oportunidad tenemos el placer de ver/escuchar, es parte del programa televisivo conducido por Salcedo (El Show de Jimmy), que se trasmitió por TV entre 1971 y 1979 los Viernes a las 19 hs., donde La Colombia All Stars destellaba con sus interpretaciones. Estimados amigos, Juan Piña canta para uds... a su salú.

Cumbieros: Cecilia Maas de Cumbia Club La Maribel

Sabor a Cumbia tiene el agrado de presentar al estimado público lector, una nueva columna dedicada a los amigos que la Orquesta de Cumbia Delio Valdez ha forjado en su derrotero cumbiero.

En esta primer edición de esta nueva columna que se dio a llamar Cumbieros, presentamos a la escuadra femenina cumbiera de mayor reconocimiento y prestigio del circuito porteño. Nos referimos, por si aun no se ha percatado el atento lector, a Cumbia Club La Maribel.
Los lazos entre La Delio y La Maribel recorren diversos aspectos de la vida humana que, en honor a la brevedad y al secreto profesional, no vamos a reseñar aquí.
Excentricas?, Femmes Fatales?, Amazonas de la Cumbia?... Estimado lector, deje que su fantasía monte vuelo y conozca a Cumbia Club La Maribel a través de su voz líder  Cecilia Maas (CM), a quién este humilde blog tuvo el placer de entrevistar.

LDV: Cómo fue que te acercaste al género, como intérprete y como escucha.

CM: Como escucha creo que por el baile más que nada, y también un poco como todos, la cumbia está muy presente. Escuchaba bastante de chica, después no, y creo que volví a elegirla cuando escuché  Reina de Cumbias (es más, me adelanto un poquito, creo que la banda empezó en parte gracias a ese CD). Ahí encontré un sonido nuevo para mí, que me interesaba, y lo empecé a investigar. Y era un sonido que se parecía en algo a lo que a mí más me gustaba en ese momento que era el folklore de acá, no sé qué pero algo en común tenía.

Y como intérprete  con la banda en realidad, yo cantaba un poco y tocaba un poco, distintos géneros pero sin mucha convicción. Y para mí que la cumbia lo hizo un poco posible, porque tiene eso (al menos en nuestro caso) que es que más allá de que seas o no un buen solista, o te interese eso o no, lo que importa es cómo suena la banda toda junta, y cada una tiene un rol que es importante, y que solo lo puede cumplir si escucha al resto y se conecta. Me encontré con eso un poco por sorpresa y con que lo podía hacer y le di para adelante, a tratar de hacerlo cada vez mejor y también buscando mi propio estilo y aceptándolo.

LDV: En qué año se formo La Maribel y como fue variando su formación hasta la actualidad.

CM: La idea de hacer la banda es de agosto o septiembre de 2010, no me acuerdo bien. Y la primera fecha fue en diciembre de ese año. En la primer juntada éramos un poquito más de la mitad de las que somos ahora. Y la formación cambió constantemente hasta finales del año pasado, a los pocos meses hubo cambio de baterista porque la que estaba se fue de viaje, los vientos se fueron sumando de a uno, y las que ya estábamos también cambiamos de instrumentos: saxo alto por clarinete, aparecieron las maracas, ahora apareció el acordeón para alternarse con el teclado, yo solo cantaba y sumé otro clari. Y bueno, ahora ya estamos, somos 12: percus, viola, bajo, teclado, cañas, trombón y 3 voces.

LDV: Cuál es el repertorio de Cumbia Club la Maribel?.

CM: La mayoría de los temas son colombianos, pero me parece que de distintos estilos dentro de la cumbia colombiana, algunos los tocan orquestas, otros son cumbia con acordeón (todos adaptados a una formación que no es ni una cosa ni la otra). También hay algunos temas peruanos, argentinos como “La pollera amarilla” y algunos de Gilda, y un par nuestros. Los temas nuestros estuvieron desde antes que se formara la banda pero es loco como fue cambiando el sonido y los arreglos a medida que pasó el tiempo, un poco cuando la banda se fue empapando de cumbia.

LDV: Hay una característica distintiva de C.C. la Maribel y es que sus integrantes son todas mujeres. Fue buscado intencionalmente o fue surgiendo naturalmente?

CM: Un poco y un poco. La idea de armar la banda surgió de un grupo de amigas, y cuando pensamos a quiénes llamaríamos nos dimos cuenta que éramos todas mujeres: la hermana de una toca el bajo, la amiga de otra las congas y así. Se dio que compartíamos mucho el gusto por la cumbia, y la música en general, incluso algunas nos habíamos conocido por eso. Y ahí decidimos mantenerlo y completar la formación con mujeres.

Y algo particular le da a la banda, pero la verdad que estando del lado de adentro no sabría decirte bien qué.  Algunos dicen que se nota en el sonido, otros lo ven como algo estético, o también se puede ver como un mensaje. Para mi tiene un poco de todo, tiene un sentido, y un poco también es así y punto y no tiene por qué significar algo. Y bueno, también están los que preguntan “¿una banda de mujeres? ¿pero cómo, todas cantan?”, pero allá ellos. Igual esto nos deja pensando, porque nadie pregunta “¿cómo, una banda toda de hombres?”

LDV: Contanos el contenido del material que grabaron recientemente y donde se puede conseguir?.

CM: A fin del año pasado grabamos un demo. Tiene 9 temas, y lo grabamos todas juntas porque queríamos que fuera lo más parecido a cómo suena la banda en la vida cotidiana. Tiene los dos temas nuestros y algunos de los que más nos gustan. La idea era que fuera un poco para nosotras, para escucharnos y seguir laburando sobre eso, y un poco para los que nos vienen a ver y se quieren llevar algo de lo que escucharon, y lo hicimos especialmente antes de irnos a tocar a Uruguay en el verano, para poder venderlo ahí y viajar así. Se puede conseguir en algún show, o no se sino, pidiéndolo por facebook, y también hay algunos temas subidos a nuestro bandcamp.

LDV: Perspectivas para este año que recién empieza?

CM: Bueno esta es la pregunta más complicada. Expectativas musicales un montón, sobre todo ahora que la formación está completa, y creativas de distinto tipo también. Y con tocar en vivo –que es de lo más importante para la banda- nos pasa lo que creo que les pasa a muchos, siendo de esta ciudad la tenemos muy difícil, hay muy pocos lugares, y para tocar en buenas condiciones, menos todavía. De alguna manera le vamos a encontrar la vuelta, y con suerte también colaborar para que algo de esta situación cambie. Nos interesa hacer fechas que estén producidas por nosotras, que sean nuestra propuesta, esperamos poder tocar gratis y en espacios públicos, y esperamos también poder seguir con un camino que empezamos el año pasado que es el de llevar un poco de música y un poco de fiesta a lugares donde esto no está (fuimos a la unidad 31 del penal de Ezeiza y a tres servicios del Moyano) y puede significar algo, y seguir pensando qué es eso que significa. Y bueno, también estar preparadas para nuevas ideas que surjan y nos sorprendan.

Cumbia Club la Maribel forma de la siguiente manera:

Bajo: Cecilia Labaké

Guitarra y coros: Florencia Knoblovits

Teclado y Acordeón: Martina Labaké

Congas: Nina Righi

Bongó: Maia Slipczuk

Batería: Maite Sroka

Guiro, maracas y coros: Valentina Faerberg

Voz y clarinete: Cecilia Maas

Clarinete: Lucía Katz

Saxo tenor: Michelle Bliman

Saxo alto: Cecilia Dottore

Trombón: Teresita Castro Lopez

Manager: Vera Goldman Dixon

Próximas presentaciones Cumbia Club la Maribel:

Jueves 22/3 - 20hs - en el Iuna de Artes del Movimiento (Sánchez de Loria 443) - Gratis!

Todos los viernes de abril en Almagro (proximamente mas información)

Contactos y mas información

 www.facebook.com/cumbiaclublamaribel
http://cumbiaclublamaribel.bandcamp.com/
cclamaribel@gmail.com

El Recomendado de la Semana. Tercer Edición. Santiago Moldován (Clarinete)

En esta nueva Edición del Recomendado de la Semana, Santi Moldovan (Clarinete) nos trae una delicada obra cumbiera de los Corraleros del Majagual, digna de saborear acompañado de una bella mujer/hombre (no nos cabe duda que él así lo recomendaría).

Los Corraleros del Majagual tienen fecha de formación en 1961, a partir de la iniciativa de dos reconocidos personajes del mundo de la Cumbia Colombiana: Alfredo Gutierrez y Calixto Ochoa, quienes propusieron a Antonio Fuentes (Discos Fuentes) armar una Orquesta de Cumbia cuyo objetivo no sea otro que romper bateas.  Dentro de sus prinicpales exponentes se encuentran reconocidos cumbieros de la talla de Lizandro Meza, Alfredo Gutierrez, Calixto Ochoa, Eliseo Herrero y hasta el mismisimo Furko (entre otros)... A su salú!.

Argentina y Colombia… hermanos por gusto

Argentina y Colombia han forjado a los largo de la historia una inquebrantable unión entre sus pueblos a partir de diversos lazos de hermandad, signada por diversas experiencias histórico-culturales.

En anteriores ediciones nos referimos, con la tradicional nostalgia que hacen a la esencia de este aporteñado blog, a los puentes musicales que existen en el rubro “músicas populares” en ambos países: existe el Tango de Colombia y la Cumbia (Colombiana) de  Argentina.

Suponemos que a esta altura de las circunstancias resultaría redundante insistir en la relevancia que ha tenido la Cumbia Colombiana en la Argentina y que aún sigue teniendo en la actualidad, con especial preeminencia en la Zona Norte del Gran Buenos Aires.

En lo que refiere al Tango, si bien puede resultar una novedad para los lectores de este blog, es de publico conocimiento la alta estima que tienen en Colombia por notables personalidades de nuestra arrablera tradición como Carlos Gardel y Anibal Troilo.

Sin embargo hoy queremos referirnos a otro nexo cultural, que al fin y al cabo es lo que genera esa sensación de hermandad a la distancia, que colabora con la formación de lazos indestructibles entre ambos países: nos referimos al compartido gusto  estilístico por el fútbol de toque y circulación del balón.

El estimado lector, luego de leer impertérrito estas 200 palabras que sucedieron imprudentemente, habrá llegado a la conclusión de encontrarse nuevamente ante un repetido accionar de este blog: disfrazar con galimatias y una jerga entretenida la abundante falta de contenido e información.

Sin embargo y con su debido respeto, estimado lector, solicitamos que nos tenga una inmerecida paciencia con la promesa de dirigirnos con celeridad al motivo que nos convoca.

El emparentamiento futbolístico que ha existido antiguamente, y que se evidencia en estilos de juego mas o menos compartidos (lo que ha llevado incluso a ciertos puritanos del buen juego a aplaudir la famosa goleada de Colombia a la Argentina en el estadio de River Plate por las eliminatorias para el mundial del 1994), parecerían tener fundamento en razones historico-económicas concretas.

Y como a este Blog se empecina en buscar explicación a cuanta cosa sucede, incluso llegando a elucubrar extravagantes hipótesis y dudosas explicaciones, hemos de presentar ante Uds. en este preciso instante, una descabellada explicación al fenómeno que hemos reseñado.
Dejamos a su criterio, puesto que confiamos en su espíritu crítico y en su madurez conceptual, tomar por ciertas las opiniones aquí vertidas.

Hacía finales de la primera mitad del siglo que nos antecede, la Argentina se encontraba atravesando un gran momento en las diversas disciplinas deportivas. Cuenta de ello dan los medalleros olímpicos de los años 48 (Londres) y 52 (Helsinki), años de mayor recolección nacional y de gran posicionamiento en el Ranking mundial.

La difusión y colaboración del estado nacional en el desarrollo del deporte local se apoyaba en una genuina evaluciòn de la relevancia del deporte en la formaciòn del ser humano.

Los chanchos volaban, y la maquina de hacer chorizos… estaba al caer.

En ese contexto de gran proliferación del arte del deporte, caracterizada por el surgimiento de grandes deportistas en los diferentes rubros, aparecen notables nombre de la historia del balonpié nacional.

Sin embargo, antes de aventurarle los nombres que seguramente Usted reconocerá inmediatamente, queremos contarle la historia de la Primer  Huelga de Jugadores de Fútbol Profesional de la Argentina.

El campeonato local de 1948 afrontaba su tramo final, ubicandose al tope de la tabla y en feroz disputa equipos de la talla de Independiente, Racing y River Plate.

Cinco fechas antes de finalizar el mismo, se produce una gran huelga de futbolistas profesionales, cuyo reclamo se orientaba hacia las condiciones de contratación y el reconocimiento de su gremio para la negociación de los contratos.

Los especialistas esgrimen como razón de la contienda sindical, el desfazaje entre los valores de los contratos locales e internacionales, incluso en la comparación entre la Argentina  y otros países de latinoamerica.

La huelga implicó que los grandes equipos debieron culminar las últimas fechas del campeonato con jugadres de divisiones inferiores que aún no revestían la condiciòn de jugadores profesionales.

A pesar de que la huelga fue posteriormente levantada, algunos de los principales jugadores de primera división decidieron no retornar al campeonato local, ante lo cual debieron emigrar hacia el exterior… decisión no necesariamente consentida por los clubes locales dueños de sus pases, lo cual los inhabilitaba para desempeñarse en todo aquel torneo afiliado a la Federación que emite la normativa que rige los campeonatos futbolísticos mas reconocidos en el mundo en el que habitamos: la FIFA.

No sabemos bien si avisorando la oportunidad única que presentaba el panorama mundial, o por razones éticas previas al acto que estamos narrando, la Liga de Futbol Colombiano decide no considerar ese aspecto del reglamento y permitir incorporar a sus clubes locales las principales figuras del futbol Argentino. 

Así fue que un centenar de jugadores profesionales emigraron hacia Colombia, donde el futbol profesional los cotrató por valores sustancialmente mayores a las que existían entonces en ámbito local. La Federación de Futbol de Colombia, por su parte, fue considerada por la FIFA como una “Liga Pirata” y posteriormente desafiliada.
Para que el lector tenga dimensión del fenómeno al que hacemos referencia, dentro de los deportistas emigrados se encontraban jugadores de la talla de Alfredo Distefano, Pipo Rossi y Adolfo Pedernera. Según fuentes, de dudosa constatación,  hacia fines de la década del ´40 y principios del ´50 jugaban en el fútbol colombiano 109 extranjeros, entre los que se encontraban 57 argentinos.
Los puentes culturales entre Colombia y Argentina son infinitos. Seguir construyéndolos, para la Orquesta, es un placer cotidiano. Sobre todo cuando del otro lado del mapa nos esperan amigos como  Ebiru Ojaba. Sobre todo cuando de esta lado del mapa tenemos embajadores como Jimmy y su Combo Negro.